Questo libro non e 'semplicemente' un manuale che insegna a costruire una chitarra classica, e tanto meno un testo che tratta solo del comportamento acustico di un particolare strumento musicale. Lo scopo degli Autori e quello di suggerire un percorso finalizzato a progettare la chitarra classica, un percorso che e mentale e culturale ancor prima di essere un procedimento costruttivo. Ogni liutaio ha in mente una sua 'idea' del suono e delle prestazioni che vuole ottenere dai propri strumenti. Anche se la creazione di un grande strumento musicale dipende in primo luogo dall'esperienza, dalla sensibilita e dalla creativita del liutaio che lo costruisce, siamo convinti che in ogni campo di attivita - liuteria compresa - la conoscenza (se non la scienza) puo aiutarci a superare i confini di cio che abbiamo imparato e che abbiamo sempre fatto - se solo lo vogliamo. In questo senso va letto il titolo del testo (La Progettazione della Chitarra Classica). Nel testo l'analisi teorica e la pratica costruttiva sono state sviluppate in parallelo, mirando a coniugare gli aspetti teorici con la pratica costruttiva. Quindi innanzitutto abbiamo studiato il suono della chitarra e proposto alcuni criteri per valutarne la qualita. In seguito abbiamo approfondito la conoscenza dello strumento, sviluppando modelli e metodi di analisi (hardware e software) che rendono possibile intervenire sulla sua struttura durante la costruzione e permettono di verificare la prestazione dello strumento finito. I componenti del risonatore della chitarra sono stati studiati inizialmente come elementi singoli, per poi conglobarli al fine di valutare il risonatore come sistema globale Si e descritta una tecnologia di costruzione che, accanto ai modi di costruzione tradizionali, prevede l'uso di nuovi ausili (ad esempio l'utilizzo di una forma particolare per ottimizzare sia la tavola che il fondo in fase di costruzione). Si e dimostrata l'utilita e l'importanza di lavorare sulla tavola montata sul telaio (senza fondo), in modo che gli elementi costruttivi interni siano ancora accessibili e modificabili. Inoltre abbiamo studiato in dettaglio la risposta del fondo che, se dimensionato correttamente, offre un contributo significativo alla qualita del suono. Inoltre sono stati forniti criteri quantitativi per valutare la qualita dei legni che verranno impiegati. Abbiamo applicato lo stesso metodo di analisi anche a chitarre finite (alcune delle quali molto importanti nella storia della liuteria chitarristica). Questo processo di 'progettazione all'incontrario' ha permesso di ricavare molte informazioni significative sui criteri che hanno guidato i liutai del passato nella progettazione dei loro strumenti. Questo testo e dedicato in primo luogo a quei liutai che sentono l'esigenza di superare i confini della propria esperienza, e che vogliono sviluppare la propria sperimentazione in modo piu consapevole e razionale senza per questo rinunciare al patrimonio della loro sensibilita e creativita individuale. In secondo luogo il testo e dedicato ai chitarristi - professionisti, dilettanti o studenti - che forse troveranno una risposta ad alcune loro domande sul suono della chitarra, e che potranno gettare uno sguardo piu consapevole sul 'magico' mondo della liuteria. Forse, pur senza ambire a diventare liutai professionisti, alcuni di questi lettori vorranno provare a costruire una loro chitarra seguendo i criteri di progettazione esposti nel testo. In terzo luogo il testo e dedicato ai lettori che hanno una specifica formazione tecnica in Fisica o Ingegneria e vogliono capire come certe nozioni di base di Acustica si possono applicare ad uno strumento musicale. Nel testo la trattazione matematica e stata ridotta al minimo, rimandando i dettagli e le dimostrazioni a testi e articoli specializzati."