Cette étude tente de définir le fonctionnement d'une écriture apparentée au discours et au soliloque. Cette production profondément ancrée dans le vécu de René Crevel semble avoir évolué de la représentation vers le pamphlet et la diatribe.
Crevel a ainsi glissé d'un scripteur projetant sur un personnage central ses espoirs et ses rancoeurs à une composition plus rhapsodique de ses fictions. D'une publication à l'autre, l'économie générale de ses livres s'est modifiée. L'organisation de ses récits, procédant par emboîtements, s'est de plus en plus tramée d'oralité. L'univers diégétique s'est rempli d'une multitude croissante de personnages montrés dans l'indigence de leurs bavardages. Ce roman de plus en plus proféré fait songer aux efforts de Louis-Ferdinand Céline qui, au même moment, s'empoyait lui aussi à couler dans un français parlé les tonitruantes illusions d'une humanité en proie à la guerre sociale. Toutefois, Crevel refusait de se condamner à l'impuissance pour se tourner, dans la clameur et le tranchant de son interpellation, vers un public dont il ne pouvait imaginer qu'il était définitivement couché.
En ne se préoccupant ni des interdits d'André Breton ni des conventions que le réalisme et le naturalisme avaient consacrées, Crevel a donné forme à des livres nés de la difficulté d'être.
Le présent essai refuse par conséquent de dissocier la geste romanesque de René Crevel de sa trajectoire individuelle. Il vise de ce fait à dégager une perspective de lecture cohérente d'une production qui nourrit encore de nombreux malentendus.