Peter Panyoczki ist auf zwei Kontinenten zu Hause und so zeigt sich sein Leben als stetiger Emigrant: als ein sich ununterbrochen Fortbewegender, auch in seinem Werk, das von Spuren der Anwesenheit in Abwesenheit durchzogen ist. Er gehört zur Generation der 1980er-Jahre, die sich polemisch von der Konzeptkunst verabschiedet hat, jedoch nicht einfach zur gegenständlichen Malerei zurückgekehrt ist, sondern ein konzeptuelles Interesse an der Frage nach der Medialität von Kunst hat: Kunst wird als Medium wahrgenommen, wenn ihre Sichtbarkeit auf den Prüfstand kommt. Sein Werk vollzieht das Paradoxon einer Kommunikation, die sich verweigert, indem sie mitteilt, woraus sie gemacht ist. Es ist wohltuend moralabstinent, vermeidet jedoch das Spannungsfeld von Selbstironisierungen und einer gesellschaftlich reflektierten "Kulturkritik" nicht. In dieser bereits zweiten Monografie in diesem Verlag werden seine Arbeiten der letzten 13 Jahre gezeigt und in ganz unterschiedlich gearteten Beiträgen von Wystan Curnow, Brett Graham, Herbert Lachmeyer, Marianne Karabelnik und Beat Wyss von verschiedenen Seiten beleuchtet.