L'ouvrage propose un eclairage philosophique du rapport entre la forme et le contenu de ce film, indissociables des caracteristiques cles du cinema d'Hitchcock, cinema d'action et cinema abstrait. Les differents usages que les spectateurs font du film conduisent a donner sens a une lecture formaliste, mais pas seulement. De la, une double approche s'est imposee. Tout d'abord, l'analyse phenomenologique de la facon dont Hitchcock exploite les possibilites offertes par le cinema: l'ellipse, la diversite des points de vue, la perception. Puis, le deploiement de l'identite problematique des personnages, en particulier de Robert O. Thornhill et d'Eve, et la dynamique de leurs rapports, notamment amoureux. Ainsi s'enchainent une critique des usages menee par Laurent Jullier et une lecture critique et phenomenologique d'Eric Dufour, Julien Servois et Jean-Jacques Marimbert. Il a semble interessant et stimulant aux auteurs, sans occulter la diversite des voies, de proposer au lecteur un seul fil directeur, un seul tissu de sens, bariole, dont la trame est toujours le film lui-meme.